Virtual Realms: Videogames Transformed

想象一下未來的遊戯互動方式。

Media Molecule 和 Marshmallow Laser Feast 共同創作名爲「Dream Shaping」的巨大遊戯互動空間，將虛擬和現實連接。遊客可帶上追蹤用頭盔，用超大的幾何形狀進行隨意設計，或作爲旁觀者觀察他人的創作。

搭配遊戯設備，Media Molecule 的最新遊戯《夢想大創造》可讓玩家相互分享創作，無論是小遊戯、音樂、藝術還是動畫，都能在遊戯内分享。「Dream Shaping」以該游戲為基礎，能讓遊客相互合作，創作屬於自己的奇特空間。

創作小組：Media Molecule（游戲開發）與 Marshmallow Laser Feast（媒體設計）

沉浸在由 Tequila Works 開發的游戲《RiME》所營造的地中海小島中，360 度自在環繞，盡情欣賞美麗景色。踏入這個世界，與周圍的一切互動，講述自己的故事，透過互動、解密，揭開故事新篇章。

受到 Jorge Luis Borges 的著作《沙之書》啟發，創作小組在這個「沒有開始亦沒有結束」的故事裏探索永恆的含義。根據玩家的選擇，以及玩家之間的合作，故事的每一次走向均不相同，營造出一幅非線性、無限延伸的畫卷，徐徐道出豐富内涵。

創作小組：Tequila Works（遊戯開發）和 The Workers（媒體設計）

在「Eye」裝置藝術中，欣賞由多種生命形態形成的獨特環境，它們隨著交響樂而動，組成變化多端的萬花筒形狀。玩家可使用互動控制器組合各種元素，或坐在舒適的海綿座位上，沉浸在從創世大爆炸到宇宙終結的夢幻奇景之中。

該展品為 David OReilly 與 onedotzero 合力創作的作品，源自 David OReilly 在 2017 年發佈的沉想類游戲《Everything》。透過與展品互動，玩家得以深入探索感官世界。

創作小組：David OReilly（遊戯開發）和 onedotzero（媒體設計）

在這個由光影和聲音組成的沉浸空間中，透過由 thatgamecompany 開放的游戲《光·遇》，感受超越常識的超凡感官體驗。探索電玩遊戯如何成爲分享歷程和建立新社群的領地。

與創意工作室 FIELD.IO 合作，thatgamecompany 呈現包羅萬有、鼓勵遊客參與和合作的互動作品。觀衆可透過與展品互動，改變空間的組成，踏上恢弘的和睦之旅。

創作小組：thatgamecompany（遊戯開發）和 FIELD.IO（媒體設計）

探索電玩遊戯如何幫助我們互相深入了解，縮進人與人之間的距離。

連接截然不同的兩邊的「墻」，是該展品的核心。跟隨引導，踏入未知的世界。在那裏，墻是唯一與其他空間和時間相連的通道。受 KOJIMA PRODUCTIONS 最新遊戯《死亡擱淺》啟發而作的音樂在耳邊環繞，由細胞和粒子組成的墻融合成各種有趣的形狀，無論是觸摸還是靠近，墻都會有所反應。這種恍如在宇宙中發生的奇幻景象，將會隨著時間在我們眼前消逝。

KOJIMA PRODUCTIONS 與 The Mill ——一家以數位特效以及沉浸互動體驗聞名世界的創意工作室——合作為觀衆展現電玩遊戯如何透過前所未有的方式構築連接。

創作小組：KOJIMA PRODUCTIONS（遊戯開發）和 The Mill（媒體設計）

踏入由光影和聲音組成的世界，體驗感官模糊的新奇感覺！

該創作以聯感為主題。聯感，指不同感官之間的界限變得模糊的神經學現象，比如「看見」聲音和「聽見」或「感覺到」視覺。展覽聯合策展人、Enhance 首席遊戯設計師水口哲也在其 2001 年的游戲《Rez》就開始探索聯感。

在本次展覽中，水口哲也將對聯感的探索進一步擴大，讓遊客共同可參與到這個不同尋常的感官世界中。運用光影、聲音和專爲本展覽開發的技術，Enhance 和 Rhizomatiks 共同創造了一次前所未有的聯感之旅，帶領遊客在另一時空遨游。

創作小組：Enhance（遊戯開發）和 Rhizomatiks（媒體設計）